課程資訊
課程名稱
表演一下
Acting (Ⅰ)(2) 
開課學期
111-2 
授課對象
戲劇學系  
授課教師
王靖惇 
課號
Thea1004 
課程識別碼
109 10702 
班次
01 
學分
2.0 
全/半年
全年 
必/選修
必修 
上課時間
星期二8,9(15:30~17:20) 
上課地點
總一館110 
備註
初選不開放。下學期初選不預帶外系生,需重新經過教師同意。
限學號單號 且 限本系所學生(含輔系、雙修生)
總人數上限:20人 
 
課程簡介影片
 
核心能力關聯
核心能力與課程規劃關聯圖
課程大綱
為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
課程概述

身體做為表演的容器與工具,課程將從身體訓練開始,包含重心、平衡、延伸、肌肉、速度和空間等,結合呼吸、聲音、想像及專注技巧,逐步整合寫實表演與身體工具的使用。 

課程目標
1. 學習身體做為表演工具的探索與使用。
2. 從文本分析轉化為角色身體的技巧方法。
3. 對空間的意識與存在。 
課程要求
僅限符合先修科目限定之本系學生續修此課。  
預期每週課後學習時數
 
Office Hours
另約時間 
指定閱讀
 
參考書目
1. The Moving Body (2009)。《詩意的身體》。馬照琪譯。臺北:桂冠。
2. To the Actor: On the Technique of Acting (1953)。《致演員:麥可.契訶夫論表演技巧》。白斐嵐譯。臺北:書林。
3. Notes on Directing:130 Lessons in Leadership from the Director’s Chair (2011)。《導演筆記:導演椅上學到的130堂課》。李淑貞譯。臺北:博雅。
4. 《嬉戲》(2004)。紀蔚然。臺北:印刻。 
評量方式
(僅供參考)
 
No.
項目
百分比
說明
1. 
課程出席 
30% 
 
2. 
期末呈現 
30% 
 
3. 
表演分析報告 
15% 
 
4. 
上課參與 
25% 
 
 
課程進度
週次
日期
單元主題
第1週
2/21  身體與重心 
第2週
2/28  身體與空間 
第3週
3/07  身體與呼吸 
第4週
3/14  身體與聲音 
第5週
3/21  身體與想像 
第6週
3/28  客座專題(一):芭蕾基礎 
第7週
4/04  客座專題(二):京劇身段 或 武術身體 
第8週
4/11  文本分析 
第9週
4/18  身體與角色 
第10週
4/25  角色:身體旅程 
第11週
5/02  聲音、身體、呼吸、空間與台詞(一) 
第12週
5/09  聲音、身體、呼吸、空間與台詞(二) 
第13週
5/16  排練整合(一) 
第14週
5/23  排練整合(二) 
第15週
5/30  排練整合(三) 
第16週
6/06  呈現